음성 세계에서 "역할"은 배우가하는 캐릭터를 의미합니다. VoiceOver 아티스트는 자신의 목소리를 사용하여 캐릭터를 생생하게하는 전문가입니다. 그들은 이야기를하고 사람들과 연결하는 데 도움이됩니다.

그들은 오디오 북, 광고 및 교육용 비디오와 같은 많은 것들에서 일합니다. 그들의 임무는 캐릭터를 현실화하고 청중의 관심을 끌고 메시지를 공유하는 것입니다.

처음에는 Voiceover 아티스트에게는 충분한 작업이 없을 수도 있습니다. 그들은 종종 추가 돈을 벌기 위해 다른 일을합니다. 업계에는 파트 타임 및 풀 타임 성우가 있습니다. 그들은 Voices.com 및 Voice123과 같은 사이트에서 작업을 찾습니다.

VoiceOver를 잘하려면 연기 및 마이크 사용 방법을 아는 것과 같은 기술이 필요합니다. 네트워킹 및 마케팅에 능숙해야합니다. 창의적이고 지속적이며 전문적인 것이 도움이됩니다.

새로운 기술은 음성 세계를 바 꾸었습니다. 이제 아티스트는 어디서나 일할 수 있습니다. 그러나 그것은 또한 더 많은 경쟁이 있음을 의미합니다. 아티스트는 언제든지 일할 준비가되어 있어야합니다.

Voiceover 아티스트가 계속 학습하고 작업을 잘 관리하는 것이 중요합니다. 이를 통해 다른 분야의 음성 행위자에 대한 요구가 커질 준비가되어 있습니다.

음성 업계의 경력 및 기술

음성 예술가로서 경력을 쌓는 것은 많은 길을 가지고 있습니다. 시작하기 위해 공식적인 자격이 필요하지 않습니다. 그러나 많은 사람들이 자신의 기술을 높이고 앞서 나가기 위해 전문적인 교육을받습니다.

성우의 60% 이상이 훈련으로 시작합니다. 이것은 그들이 성공하는 데 도움이됩니다.

Voiceover 세계에는 많은 일자리가 있습니다. 작년에 일자리가 15% 증가하면서 상업적 음성 연기가 빠르게 증가하고 있습니다. 애니메이션 음성 연기는 엔터테인먼트에서 모든 일자리의 약 40%를 차지합니다.

전자 학습 나레이션도 증가하고 있습니다. 2 년 만 에이 프로젝트의 성우가 20% 증가했습니다. 이것은 온라인 학습이 어떻게 인기를 얻고 있는지 보여줍니다.

IVR 음성 연기는 안정적입니다. 의료 및 통신에 필요합니다. 이 직업은 항상 수요가 있습니다.

오디오 북 나레이션도 성장하고 있습니다. 5 년 동안 수요는 25% 증가했습니다. 이것은 더 많은 사람들이 오디오 북을 듣고 있음을 보여줍니다.

외국 영화에 대한 더빙도 더 인기를 얻고 있습니다. 이러한 역할에 대한 성우가 10% 증가했습니다. 이것은 다른 언어를 사용하는 사람들이 더 많은 성우가 필요하다는 것을 의미합니다.

명확성과 연기와 같은 기술은 음성 예술가에게 핵심입니다. 또한 악센트와 언어에 대해 알아야합니다. 이 분야에서의 훈련은 그들이 훌륭한 일을하는 데 도움이됩니다.

네트워킹도 중요합니다. 업계에서 활동하면 더 나은 일자리를 얻을 수 있습니다. 좋은 녹음 도구를 사용하는 것도 도움이됩니다. 전문 장비를 사용하는 아티스트는 더 많은 오디션과 일자리를 얻습니다.

수입은 음성 예술가마다 다릅니다. 그들은 일년에 $ 50,000 ~ $ 70,000를 만들 수 있습니다. 초보자는 약 $ 50,000 ~ $ 60,000를 벌고 있습니다. 일자리는 1 시간에서 5 시간 사이이며 $ 200에서 $ 1,000를 지불 할 수 있습니다.

성우는 어디서나 일할 수 있으며 심지어 세상을 여행 할 수도 있습니다. 기술을 통해 전 세계적으로 일할 수있게되어 더 많은 일을 할 수 있습니다.

그들은 또한 한 달에 약 150 ~ $ 350의 훈련에 돈을 씁니다. 이것은 새로운 도전에 대비하고 날카롭게 준비합니다.

요약하면, Voiceover 산업에는 광고, 애니메이션 등이 많은 일자리가 있습니다. 공식적인 자격이 필요하지 않지만 교육과 기술이 핵심입니다. 올바른 교육과 도구를 통해 Voiceover 아티스트는 보람있는 경력을 가질 수 있습니다.

VoiceOver 산업에서 일합니다

VoiceOver 산업은 최근 몇 년 동안 많이 바뀌 었습니다. 새로운 기술 덕분에 성우는 이제 집에서 일할 수 있습니다. 이러한 변화로 인해 다른 프로젝트에서 작업을보다 쉽게 ​​작업하고 유연한 일정을 가질 수있었습니다.

이 분야에서 작업을 찾는 것은 어려울 수 있지만 가능합니다. 배우는 온라인 플랫폼을 사용하여 기술을 과시하고 고객을 만날 수 있습니다. 특정 역할에 대한 특별 오디션과 쇼 릴을 만드는 것은 일자리를 얻는 데 많은 도움이됩니다.

업계는 큰 기회를 제공하지만 도전이 있습니다. 행위자는 일자리가 언제든지 올 수 있기 때문에 종종 이상한 시간을 일합니다. 그들은 좋은 보컬 기술이 필요하며 팀과 잘 협력하고 지시를 따르며 마감일을 맞이해야합니다.

업계가 변화함에 따라 성우는 기술을 향상시켜 잘 할 수 있습니다. 그들은 새로운 표준과 기술을 따라야합니다. 성우 행위자들은 항상 더 나아지고 업계에서 변화함으로써 그들의 재능에 대한 수요가 증가 함을 충족시킬 수 있습니다.

FAQ

음성 업계에서 "역할"의 역할은 무엇입니까?

음성 세계에서 "역할"은 배우가하는 캐릭터를 의미합니다.

음성 예술가들에게 어떤 부문이 있습니까?

많은 영역에서 음성 예술가가 필요합니다. 여기에는 오디오 북, 온라인 학습 및 전화 앱이 포함됩니다.

음성 예술가는 어떤 유형의 기술을 필요로합니까?

연기, 좋은 보컬 기술, 명확한 말하기 및 빠른 독서와 같은 기술이 필요합니다. 또한 호흡을 제어하고 마이크 사용 방법을 알고 오디오를 편집해야합니다. 또한 즉흥적, 유연하며 의사 소통 및 네트워킹에 능숙해야합니다.

Voiceover 아티스트는 어떻게 작품을 찾습니까?

그들은 온라인과 프리랜서 사이트에서 작업을 찾습니다. 그들은 종종 오디션과 쇼 릴을 보내 자신의 재능을 보여줍니다.

Voiceover 아티스트는 어떤 배경에서 왔습니까?

그들은 다른 배경에서 왔습니다. 여기에는 연기, 노래, 라디오, 팟 캐스팅 및 기타 음성 작업이 포함됩니다.

음성 예술가들은 어떤 유형의 프로젝트를 수행 할 수 있습니까?

그들은 많은 프로젝트에서 일합니다. 여기에는 광고, 다큐멘터리, 애니메이션, 비디오 게임 및 오디오 북이 포함됩니다.

기술은 음성 산업을 어떻게 변화 시켰습니까?

기술은 산업을 많이 변화 시켰습니다. 이제 Voiceover 아티스트는 컴퓨터와 우수한 음성 장비를 사용하여 어디서나 작업 할 수 있습니다. 그들은 온라인 사이트를 사용하여 작업을 찾습니다.

음성 오버 아티스트가 어떻게 더 많은 작품을 찾을 수 있습니까?

그들은 에이전트와 협력하고, 웹 사이트를 보유하고, 스스로 마케팅하는 법을 배우고, 음성 업계의 대행사 및 회사와 네트워킹함으로써 더 많은 작업을 찾을 수 있습니다.

VoiceOver 산업의 과제는 무엇입니까?

업계는 매우 경쟁력이 있습니다. VoiceOver 아티스트는 언제든지 일할 준비가되어 있어야합니다. 그러나 세계는 점점 작아지고 있으며, 이는 예술가들이 전 세계적으로 일할 수있는 기회가 더 많습니다.