필드 녹음은 음성 세계의 핵심 방법입니다. 스튜디오 밖에서 실제 사운드를 캡처합니다. 성우는 TV 쇼 및 비디오 게임과 같은 많은 프로젝트에서 작업합니다. 필드 녹음은 이러한 소리를 청중에게 더 현실적으로 만듭니다.

전문가들은 최고의 사운드를 위해 최고 기어를 사용합니다. 우리는 음성 연기의 역사와 다른 음성 녹음과 어떻게 다른지 조사 할 것입니다.

음성 업계에서 현장 녹음의 중요성

Field Recording은 Voiceover World의 핵심입니다. 성우가 프로젝트에 대한 실제 사운드를 얻을 수 있습니다. 스튜디오를 떠나서 다른 장소에서 소리를 녹음 할 수 있습니다. 이것은 그들의 음성을 더 현실적이고 매력적으로 들립니다.

3 주간의 여행 중에 성우는 많은 프로젝트를 수행합니다. 기내 안전 발표, 전국 TV 광고, 회사 비디오 및 사례 연구를 수행합니다. 호텔 객실을 스튜디오로 바꾸어 최고 품질의 음성 트랙을 만듭니다.

훌륭한 현장 녹음을 위해서는 성우가 올바른 장비가 필요합니다. 그들은 Neumann TLM 102 마이크, Apogee MIC USB, 스크립트를위한 iPad, 녹음을위한 MacBook Pro 및 오디오 인터페이스를 사용합니다. 또한 이동 중에 편집하기 위해 Adobe Audition CC 및 Izotope RX5를 사용합니다.

그들은 옷장 공간과 담요와 같은 물건을 사용하여 호텔 객실에 녹음 공간을 설치했습니다. 그들은 다른 성우들도 함께 일합니다. 그들은 최고의 사운드를 위해 특수 패널과 shure sm7b 마이크를 사용합니다.

때때로, 그들은 심지어 자동차에도 기록합니다. 이것은 그들이 다른 장소에서 소리를 얻을 수있게합니다. 그것은 그들의 일을 더 현실적으로 들립니다.

현장 기록을위한 많은 종류의 마이크가 있습니다. Shotgun Mics는 특정 사운드에 중점을두고 배경 소음을 무시합니다. Lav Mics는 작고보고 또는 블로그에 적합합니다. Shure SM58과 같은 다이내믹 마이크는 여러 곳에서 잘 작동합니다.

그러나 필드 녹음에는 어려움이 있습니다. 바람 소음은 녹음을 망칠 수 있습니다. 이 문제를 해결하기 위해 성우는 앞 유리를 사용하여 바람을 막습니다.

결국, 필드 레코딩은 음성 오버에 필수적입니다. 프로젝트에 실제 사운드를 가져옵니다. 이것은 청중이 행동의 일부인 것처럼 느끼게 만듭니다.

현장 기록의 진화와 성장

현장 녹음은 음성 연기 세계에서 많이 바뀌 었습니다. 이 변화는 새로운 기술과 새로운 미디어 덕분입니다. 이제 성우는 그 어느 때보 다 더 나은 녹음을 할 수 있습니다.

1889 년 Ludwig Koch와 함께 시작되었습니다. 그는 Shama Bird의 첫 번째 필드 녹음을 만들었습니다. 그런 다음 1960 년대 초에 고품질 휴대용 장비가 필드 녹음을 인기있게 만들었습니다.

1980 년대는 디지털 오디오 테이프 (DAT)로 큰 변화를 가져 왔습니다. Dat는 녹음을 더 좋고 깨끗하게 만들었습니다. 이로 인해 녹음이 더 명확하고 자세한 내용이되었습니다.

이제 소리를 녹음하는 방법이 다릅니다. 아티스트는 A/B, XY 및 M/S 기술을 사용합니다. 그들은 또한 특별한 지점에 마이크를 배치하는 것과 같은 새로운 것을 시도합니다. 이것은 그들이 독특한 소리를내는 데 도움이됩니다.

필드 녹음은 음악과 음성 세계를 바 꾸었습니다. 성우는 많은 사운드를 사용하여 자신의 작품을 실제 소리로 만들 수 있습니다. 필드 녹음은 음악 및 연구와 같은 많은 영역에서 사용되기 때문입니다.

이제 음악 기술을 만드는 것은 저렴하고 쉽습니다. 이것은 성우가 새로운 사운드를 시험해 볼 수 있음을 의미합니다. 그들은 전자 및 팝과 같은 음악 에서이 소리를 사용하여 멋진 소리를 만듭니다.

현장 녹음은 예술과 과학에 중요합니다. Bernie Krause와 Chris Watson과 같은 예술가들은 큰 기여를했습니다. 그들은 필드 녹음이 할 수있는 일의 한계를 추진했습니다.

음성 업계의 현장 녹음

VoiceOver에서는 필드 녹음이 매우 중요합니다. 성우가 작품에 실제 소리를 더할 수 있습니다. 이것은 그들의 작업을 더 좋고 더 현실적으로 만듭니다.

새로운 미디어와 Cool Audio의 필요성은 VoiceOver에서 필드 레코딩 키를 만들었습니다. 성우가 새로운 것을 시도함에 따라 필드 레코딩은 앞으로도 큰 역할을 할 것입니다.

현장 기록을위한 장비

현장 녹화의 경우 올바른 장비가 핵심입니다. 다양한 장소에서 훌륭한 오디오를 얻는 데 도움이됩니다. 음성 연기 나 소리가 나면 올바른 홈 스튜디오 설정이 중요합니다.

많은 자연 레코더리스트는 현장 레코더와 외부 마이크를 사용합니다. 이 설정은 조용하며 11-15 DBA의 레벨이 낮습니다. 그들은 약 $ 4,000 ~ $ 5,000입니다.

방금 시작하거나 예산이 적다면 더 저렴한 옵션이 있습니다. 예를 들어, Primo EM172 스테레오 마이크는 조용하고 저렴하며 $ 60 ~ $ 85입니다.

현장 녹음을위한 다른 주요 항목은 헤드폰, 바람 보호, 메모리 카드 및 배터리입니다. 헤드폰을 사용하면 사운드를 확인하고 마이크를 올바르게 배치 할 수 있습니다. 바람 보호 도구는 바람 소음을 유지합니다. 메모리 카드는 많은 오디오를 저장하고 배터리는 기어를 유지합니다.

현장 녹음을위한 최고의 브랜드로는 Sennheiser, Shure, Schoeps, DPA, AKG, Neumann 및 Lom이 있습니다. Zoom H 시리즈 및 사운드 장치는 훌륭한 사운드와 기능으로 인기가 있습니다.

FAQ

VoiceOver 산업에서 현장 녹음이란 무엇입니까?

필드 녹음은 스튜디오 밖에서 실제 사운드를 캡처하는 방법입니다. 그것은 음성을 더 현실적이고 매력적으로 들립니다.

VoiceOver 산업에서 필드 녹음이 중요한 이유는 무엇입니까?

실제 사운드를 추가하여 이야기가 생생하게됩니다. 이것은 청중이 이야기의 일부인 것처럼 느끼게 만듭니다.

필드 녹음은 수년에 걸쳐 어떻게 진화 했습니까?

그것은 새로운 기술과 미디어로 성장했습니다. 이제 음성 연기 소리를 더 좋게 만드는 것이 중요합니다.

현장 기록에 필요한 장비는 무엇입니까?

성우는 마이크, 헤드폰 및 사운드 카드 또는 인터페이스가 필요합니다. 양질의 장비는 사운드를 명확하고 사실로 만듭니다.